...

Toate profesiile legate în teatru

Toate profesiile legate în teatru

Magia scenei există, dar care creează, nu toată lumea știe. Chiar și în teatru sunt de rutină, cu toate acestea, pentru mulți devine ceva constant și viața de zi cu zi, nu există nici o putere de a refuza. Dacă doriți să lega viața mea cu teatrul, profesii care pot ajuta în acest sens, o mulțime.

Particularități

Zeci de oameni a crea o performanță care mai târziu primește audiență. Și nu numai regizor și trupa care acționează poate fi considerat echitabil pentru ei înșiși – există o mulțime de profesii în care fiecare are nevoie de teatru. Există, de exemplu, costume și investitori, a căror profesionalism este apreciat atât de mare încât nu fiecare actor va fi tratat în teatru.

Unele specialități sunt instruiți în universitățile relevante – și nu există alte opțiuni. Dar, de exemplu, machiaj cu un machiaj sau un dressing și fără educație.

Lista și descrierea profesiilor

Teatrul poate fi artistic, operă, dramatică și t. D. Există, de exemplu, teatre ale căror trupă alcătuiesc oameni paralel la cinema. Există astfel de profesii teatrale care stau în primul rând de popularitate.

Actor

Aceasta este fața teatrului. În trupa care acționează, de regulă, persoanele care au absolvit de la universitate teatru sau școală. Se crede că actorul vine la serviciul de teatru, ei spun că „servesc în teatrul de musement“ sau „servi acest teatru de 20 de ani“. Pentru a fi la punctul de actor, fără educație adecvată este aproape imposibil, cu excepția faptului că acesta va fi un teatru de amatori. Sau, de exemplu, o persoană care cade accidental în cinema, care posedă talent natural, atinge succesul și vrea să se și pe scena de teatru încerca. Dar, de regulă, el continuă să învețe, pentru că nici o natură și talent nu vor înlocui abilitățile profesionale exclusiv, Activitatea Azov. Excepțiile sunt atât de rare încât ele confirmă doar regula.

Salariul actorului nu este cel mai înalt. Dacă acesta este un teatru provincial și sunați la Actorul Star implicat într-un număr mare de spectacole, da strict pe rolurile rolelor, este imposibil să-l obțineți de la 15 mii de ruble. Din păcate, dar realitățile sunt. În teatrele de la Moscova de mai sus, precum și concurența.

Cele mai bune universități pentru profesia de acțiune – Studio Studio MCAT, Școala de teatru superioară. Schhepkin, Institutul de Teatru Schukin, Gityis.

Animator

Dacă utilizați acest cuvânt în valoarea corectă, animatorul este un actor de stradă. Funcționează în parcuri de distracții, pe evenimente în masă, una sau ca parte a trupei de acționare a străzii. În mod ideal, o persoană asociată cu această profesie trebuie, de asemenea, să aibă o educație acționată. Astăzi, animatorii sunt mai des înțeleși de oamenii care conduc sărbătorile pentru copii și adulți, lucrează în cadrul evenimentelor de stradă tematică. Firește, educația în timp ce nu are fiecare.

Prompter

Cu alte cuvinte, promptul. Acesta este acest om care stă într-o cabină de souflare și adesea salvează soarta spectacolului. Sarcina lui este la vârful în timp util al actorului dacă a uitat textul. Și, desigur, nimic nu ar trebui să observe acest spectator. Booth însuși este în mijlocul scenei, ușor turnuri peste platformă.Este ușor să afli în formă – seamănă cu o cochilie.

Dar soufenele de astăzi sunt departe de fiecare teatru. Profesia își pierde relevanța, prin urmare nu este indispensabilă în teatru. Sau persoana acestei specialități o poate combina pe cealaltă pentru a lucra la o rată completă.

Cardicator

Merită să reamintească unde începe teatrul? Deci, proprietarul chiar cuierul este un dulap. Fără educație specială în acest caz, desigur, este posibil să faceți, darCerințele nu sunt cele mai simple. În primul rând, în majoritatea cazurilor vom avea o zi liberă, doar luni. În al doilea rând, trebuie să fiți rapid, dexter, bucurați-vă de memorie bună. Bine, bineînțeles, ca și în teatru fără politețe, curtoazie – spectatorul trebuie să fie localizat încă la intrare. După cum se spune, profesia necesită respectarea locului.

Butt

Un absolvent al unei universități de artă poate fi folosit pentru această specialitate în teatru. Aceasta nu este doar un artist, al cărui suflet cântă și necesită creativitate și competențe pur tehnice: de exemplu, cunosc caracteristicile diferitelor adezivi, pentru a înțelege în vopsele, în ceea ce privește proprietățile chimice și T. D.

Practic, Buuthor este angajat în fabricarea de schițe, pe care trebuie să le coordoneze cu regizorul. De asemenea, conduce atelierul în care se face peisajul și recuzită. Acest lucru este angajat în artistul-butan. Dar fundul obișnuit necesită sarcini tehnice: lipici de preparare, argilă de amestecare, hârtie tăiată, pete și t. D.

Requisor

Nu numai regizorul trebuie să spună „credeți” pe jocul actorului. Vizualizatorul care stă în hol trebuie să creadă tot ce se întâmplă pe scenă. Și dacă, să spunem, eroul bea lapte, lichidul folosit ar trebui să fie cel puțin similar cu acesta.

Publicați tot ceea ce este inclus în recuzită poate fi responsabil numai pentru această persoană. El este responsabil pentru aceste nuanțe, fără de care imaginea partajată a scenei.

Clarker

Poate că nu toată lumea a auzit acest cuvânt. În titlul profesiei se află și semnificația ei, tradusă de la „Claque”, înseamnă „Palm de bumbac”. Ei, clasele, trebuie să înceapă oamenii pe ovație, să gătească în locul potrivit și la scara corectă. În esență, ei dezvăluie publicului, determinarea de multe ori succesul performanței. Clarker trebuie să acorde o atenție vizuală la acel moment în joc, ceea ce este un semn, complicat, special, dar nu întotdeauna privitorul știe despre ea.

Natural, Concurentii trimis de multe ori închizători lor să strice performanța adversarului. În postarea altcuiva, clasele angajat sa comportat în așa fel încât să nu trebuie să vorbim despre succes. Sarcina lor este de a balansa performanta, pentru a preveni concurent.

Balerină

Așa numita actrita a teatrului de balet, interpret de dans clasic, care a fost educat conform canoanelor de balet, folosind tehnica așa-numitul deget. Prima-balerina este un artist care efectuează la primele roluri, solistul lider de trupa de balet. Este ea devine principalele partide în producțiile. Artistul balet (om), care a obținut aceleași înălțimi, este numit prim-ministru.

Este imposibil să mergem la Ballerina sau Artistul de balet după școală – prea târziu. Profesia vine în copilăria timpurie (de regulă, chiar și în preșcolar), în primii ani de ocupații, dansul constată dacă copilul este potrivit pentru baletul clasic. Sună greu, dar există o selecție aici și de multe ori nu este numai în talent și performanță, cât de mult în conformitate cu respectarea anatomică – trebuie să existe o anumită figură, flexibilitate, hrănire picior și t. D. În 10-11 ani, copiii merg la școala de balet, unde, împreună cu disciplinele educaționale generale, baletul central al orașului.

Operatorul de lumină

Această persoană este responsabilă pentru consola de lumină, care poate fi considerată un cursor ciudat pe scenă. Dacă setarea este mică, operatorul de lumină poate îndeplini sarcinile artistului în lumină, precum și capul electric. Apoi, va dezvolta scoruri de lumină, puneți aparatele, răspundeți la calea lor. Astăzi, această profesie necesită abilități speciale, uneori trebuie să creați imagini întregi, cu lumina. Lumina poate juca un rol de lider în performanță, exprimă accente semantice și T. D.

proiectant muzical

Acesta este un profesionist care construiește o linie de muzică de performanță – se va ridica muzica, astfel încât să fie relevante, convingătoare, a ajutat dezvăluie imaginea și să implice emoțional privitorul. Și totul trebuie să se potrivească la ideea inițială a directorului.

Conductor

Acest om conduce învățarea și executarea muzicii ansamblu. El este responsabil pentru interpretarea artistică a lucrării, el garantează, de asemenea, ham ansamblu, este responsabil pentru echiparea fiecărui joc artist. Pe lângă faptul că ar trebui să fie o persoană talentat muzical, el trebuie să antreneze zvon, posedă defect dramaturgică. Ei bine, desigur, pentru echipa sa, el trebuie să fie un lider de necontestat.

Scenbon

Acesta este un artist care este responsabil pentru realizarea unei producții creează imaginea imaginii-plastic. Acesta îndeplinește simultan rolurile de pictor, grafica, proiectant, arhitect și tehnolog. El nu este unul ocupat în designul scenei, dar el gestionează procesul. Adesea, performanța este amintită tocmai designul incredibil al scenei, o soluție superbă a acestei părți a performanței, care nu vorbește mai puțin decât replicile eroilor.

Scena va avea succes dacă pot construi echipa aceluiași profesioniști, deoarece ideile sale ar trebui, de asemenea, să fie convertite în viață.

Machiaj

Sarcina acestui specialist este de a schimba aspectul actorului, astfel încât să corespundă cel mai mult. Și nu este doar în capacitatea de a aplica machiajul. Grim este diferit de produsele cosmetice obișnuite, ajută o persoană să fie luminată, expresivă pentru a vedea spectatorul chiar și în ultimul rând. Uneori make-up-ul trebuie să „tragă” o persoană care să schimbe actorul să fie nerecunoscut.

Pictor

Înainte de costum apare, aceasta trebuie să fie inventat și trage. Acesta este un artist costum. Există încă artiști scene, artiști în lumină, dar nu și în fiecare teatru aceste sarcini sunt atribuite diferite profesioniști. În orice caz, ar trebui să fie o persoană cu studii superioare de artă.

Ce altceva sunt specialitatea artistică?

Puteți afla pe actorul teatrului de păpuși (există adesea școli suficiente în acest sens). Specialist ar trebui să știe tehnica de cub, posedă scenariul, echipamente de calitate, pentru a fi muzicale și t. D. Vorbind despre teatru, puteți auzi un astfel de cuvânt ca „antreprenor”. Astăzi se consumă ceva mai rar și într-o mai mare măsură asociat cu teatrul din epoca pre-revoluționară. Astăzi aș spune mai ușor – Producător. In cazuri extreme – Impresario. Acest om ar putea deține teatrul și să se angajeze în promovarea acestuia. Una dintre cele mai legendare reprezentanți ai acestei profesii este o persoană care a prezentat lumii „anotimpuri rusești“, Serghei Dyagilev.

Șeful trupei este un manager de teatru modern, responsabil pentru toate aspectele organizatorice legate de personalul care acționează. El ia parte la Rascenting și în elaborarea planurilor de repetitii. El răspunde și pentru încărcarea trupa să fie uniformă. El este implicat în selectarea unor noi actori sau artiști din invitații partea de participare o singură dată în îndeplinirea.

Desigur, cum să nu mai vorbim de aproape persoana principală în teatru – Director. Aceasta va determina ideea de ansamblu a relevat în timpul spectacolului, pentru că aceeași opera de artă nu poate fi pur și simplu puse în moduri diferite, dar, de asemenea, saturate de interpretări diametral opuse. Directorul primește educația într-o universitate de artă, la Facultatea Director. O persoană care trăiește în artă este, probabil, despre el.

De obicei, există mai multe ateliere de lucru în teatru: Într-o lucrare de tehnicieni responsabili pentru lumina, sunet, mecanica a scenei, sunt angajate în fabricarea de decorațiuni și elemente de recuzită, în al treilea – Costume.

De asemenea, în teatre moderne sunt manageri responsabili pentru succesul comercial al teatrului, publicitatea, promovarea și t. D. În unele teatre din statul există critici, există un departament literar.

Evaluează articolul
( Încă nu există evaluări )
Narcisa Raescu

Salutări, cunoscători de stil și căutători de căldură domestică! Sunt Narcisa Răescu, o croitoreasă experimentată, a cărei inimă bate nu doar pentru lumea haute couture, ci și pentru îmbrățișarea intimă a confortului de acasă. Permiteți-mi să vă conduc într-o călătorie prin lumea mea, unde firele modei și ale designului de casă sunt țesute în mod complicat într-o tapiserie de eleganță și confort.

Revista pentru femei | Moda, frumusețe, viața de zi cu zi și îngrijirea acasă, psihologie și relații
Comments: 2
  1. Victor Tudor

    Ce fel de profesii sunt disponibile în industria teatrului și cum poate cineva să se implice în această lume fascinantă a artelor spectacolului?

    Răspunde
    1. Bianca

      În industria teatrului există o varietate de profesii disponibile, cum ar fi actor, regizor, scenarist, designer de costume sau decoruri, lumini, sunet, manager de producție, critic de teatru și multe altele. Pentru a te implica în această lume fascinantă a artelor spectacolului, poți urma cursuri de teatru, participa la workshop-uri, audieri pentru roluri sau stagii de practică în teatre. De asemenea, poți deveni voluntar sau integrat într-un teatru local pentru a învăța mai multe despre mecanismele și provocările acestei industrii. Este important să fii pasionat de teatru și să fii deschis la învățare continuă pentru a reuși în acest domeniu competitiv.

      Răspunde
Adaugă comentarii