Ce este domra și cum să-l joace?

Cum a provenit Instrumentul popular rus, este necunoscut. După cum nu este clar până la capăt și dacă acesta este un produs original, muzica ruseasca sau soarta ei este mult mai complexă și „link-uri legate de“ domenii indică o origine diferită. Oricum, istoria instrument este interesant, precum și capacitățile sale.

Ce este?

Domra este un plug-in șir instrument corelat cu un subgrup de populare și slavii de sud inerente. Clădirea casei este similară cu balalaica și case, precum și stilul de joc Rodinitis aceste instrumente. În cazul în care un mediator special este folosit pentru a forța șir, acesta este un plug-in instrument. Domra este utilizat pentru solo, mai rar parte din orchestra sau ansamblul.

De unde a venit numele de la: Cel mai probabil, povestea de cuvânt se află în limbile turcice, de exemplu, în Tatarsky există un cuvânt Dumbra, care este tradus ca „Balalaika“. Dar, în dialectul Crimeea-tătară există un cuvânt Dambura, transferat ca „chitară“. Pe chitara turcă va suna ca Tambura, iar kazahii sunt numite Dombira Balalyca.

Prima mențiune oficială a temei eroina se găsește în înregistrările palat din secolele XVI-XVII, unde vorbește despre domrases, adică, muzicieni care joacă domra. A fost un instrument comun, ușor de utilizat și de a avea un sunet bun printre umflăturile și muzicieni vagabonzi. Produsul șir a fost distins prin culori bogate, care au ajutat artistul juca atunci când cântă sau o altă formă.

Este de remarcat că, pentru a recunoaște ceva timp jocul de la Domre a fost considerat cazul claselor extrem de scăzute. Acest lucru a afectat faptul că crearea instrumentului nu a fost ca astfel de reglementări. Druza a fost întotdeauna făcută de treasurely, de multe ori artiștii înșiși au fost făcute de oameni în virtutea abilităților și talentului lor.

În unele perioade, înregistrarea instrumentului în arhivele nu este îndeplinită deloc, și numai în secolul al XIX-lea este din nou menționat în sursele de scris. O astfel de „uitare“ este conectat, se pare, cu interzicerea crochete și introducerea cenzurii, și la urma urmei, după cum sa menționat deja, cea mai înaltă clasă și secundar nu a recunoscut de fapt, instrumentul.

Dar, la începutul secolului 20, Vasili Andreev, care a condus prima orchestră sovietică de instrumente populare, restaurat forma istorică a Domra, a fost capabil să reconstruiască sunetul ei la un grad sau altul. Totul a fost nu destul de aproape de sursa, pentru că muzicianul a fost ghidat numai de vechea Droce găsit în regiunea Oryol. Dar primul pas, progres în noul timp pentru Domra sa întâmplat.

Astăzi este un instrument național, care este utilizat în mod activ în Rusia, Belarus, Ucraina. Sound-ul sau exotice atrage oameni din alte culturi, vest și est, pentru că autenticitatea este în cererea de astăzi ca niciodată.

Care este diferența de la alte instrumente?

caz tipic – confuzie Domra și Dombra. Aici totul este simplu: Domra este un instrument popular rus, și Dombra – kazahă. Domra are 3 corzi (mai rar – 4), și Dombour – 2. În cele din urmă, Domra este mai mare, iar kazahă ei „sora“ are o formă de picătură.

Diferențele de la Balalaika este de asemenea semnificativă. Triunghiul balalaika carcasă, cu nervuri de jos și ușor convex, compusă din plăci nituire. Balalaika are 3 corzi, sunetul este adesea numit „tipa“, iar domra este mai moale. Experții spun că instrumentele sunt două modificări ale aceluiași produs muzical.

Domra este considerat a fi genericant de Balalaika.

Un alt instrument, diferența între care și casa pentru un nespecialist nu este atât de evident – mandolină. progenitoare ei a devenit o lăută, foarte popular în Europa. Mandolin are 4 corzi duble (adică, numai și arată diferit, puntea superioară este îndoit. Dar instrumente similare redându-le cea mai mare parte de către mediator. Puteți apela Derru și Mandolin cu rude de lungă distanță.

Ce sunt acolo?

Înainte de a trece la tipul de instrument, merită să luați în considerare designul său. Deci, Domra constă dintr-o locuință și o rețea. Cazul, la rândul său, include corpul și puntea. Corpul face din niturile curbate care formează o emisferă. Niturilor poate fi lemn de trandafir, mesteacan sau artar. În organism fixează stringerile, ele sunt numite butoane. Deca este partea facială a cazului, este un oval plat, care închide corpul. Pe marginea este încadrată de o coajă.

În centrul deciziilor de deci – un balon, adică rezonatorul sub forma unei ieșiri a figurii. Shell-ul este impusă pe punte, care servește protecția ei împotriva leziunilor. Standurile ridică șirurile, este instalat într-un loc clar desemnat. Deca tradițional face brad sau molid (rezonator de construcții), stand – de arțar. Shell-ul va fi mai puternic în cazul în care este fabricat din lemn masiv, dar uneori folosite synthetics.

Carcasa este atașat la corpus, este încununat cu un cap cu un mecanism de coadă, care este necesar pentru întindere șir. Gâtul este fixat la gât, ele formează un sistem lade, ele sunt cromatic. Între grila și gâtul este un prag care afectează nivelul șir de înălțime.

Ei bine, sunetul de la casele se extinde sub acțiunea mediatorului, care este, o placă ovală modestă, dimensiunile care trebuie să corespundă cu dimensiunile instrumentului. Mai bine mediatori broasca testoasa nu sunt găsite (acestea sunt realizate din coajă de animale). Adevăr, Acum, o alternativă mai umană este oferit – mediatori decente sunt publicate de polimeri.

Trei-string

Acest domra este considerat a fi tipul de proiectare de Andreev (menționat mai sus reconstituirea instrumentului popular). În orchestra, acest produs va fi numit un domroom mic, are o setare de quart. In grupul de trei coarde Domr există un bas, Alte, și, de asemenea, piccolo. Mult mai puțin folosesc adesea cu trei mai puternic domroom dublu bas, tenor și mezzosoprana.

Patru coarde

Conform proiectului de Lyubimov în acest tip de instrument, inerent sistemului quinting – în această Asemănarea cu vioara. Acest grup are un bas, Alt, piccolo, și dublu bas și tenor sunt de asemenea rare.

Puțini termeni:

• Piccolo – un instrument al unui astfel de dispozitiv sunete lumina, luminos, expresiv, acesta va decora vocea orchestrale+
• Alt – se aplică, de regulă, pentru a umple golul cu precizie voturilor superioare și inferioare, uneori, solistul+
• bas – are un sunet saturat și catifea, vocea este grea, el este un dens, pericol.

Nu există diferențe semnificative în procesul de luare a speciilor. Instrumentul pe patru locuri mai des preferați muzicienii moderni, deoarece este evident pentru similitudinea sa cu chitara de bas, adică, jucând-o în timpul spectacolului cât mai confortabil posibil.

Acest principiu al similitudinii structurii instrumentelor este cu adevărat important, deoarece se vor adapta la jocul pe un domeniu de trei șir va fi mai dificil. Caz și în dimensiune și în dispozitiv și în sunet.

Accesorii și componente

De obicei, muzicienii comandă seturi de șiruri de caractere către dispozitiv, concentrându-se pe materialul de fabricație și producător. Fiecare artist are un mediatori preferați, poate chiar o întreagă colecție a acestor dispozitive. Și, bineînțeles, este greu de făcut fără un capac de protecție. Găsiți în vânzare Toate aceste componente sunt ușoare, sunt ieftine, iar în magazinele de muzică sunt într-o casă.

Dar dacă aveți nevoie de un mediator rar sau valoros sau un caz exclusivist, căutarea va trebui să.

Producătorii

Există mai multe recomandări universale care ajută la alegerea unui instrument care va avea succes. Experții recomandă:

• Landmark de bază – sunet de frumusețe+
• Timbre netedă de-a lungul întregii lungimi a griffului+
• Sunetele nerealizate în timpul jocului ar trebui absent+
• Vultura ar trebui să fie situată strict drept+
• Durata sunetului – aceasta este ceea ce este, de asemenea, important să se acorde atenție+
• Jocul de scule trebuie să fie auzit în majoritatea cazurilor și o sală mare.

Toate cele de mai sus pot fi verificate la cumpărare.

Și acum despre acele firme care livrează cel mai bun produs pe piața instrumentelor muzicale. Acești producători urmăresc în prezent.

1. „Bas”. Modelele cu trei șiruri ale acestui brand intern sunt efectuate de la Maple-Javor, gâtul este fabricat din lemn negru, Rosewandra și Wenge. Palcină acoperită pe Shellac cu carcase perla. Modelul principal are 19 băieți. Dragă instrument.
2. „Muzprom”. Reprezintă diferite modele de producție manuală. Nu există nici o îndoială. De asemenea, modelele sunt decorate cu o mamă de perle. Există case de destinație de concert cu 26 de frete.
3. „Chora”. Produce instrumente de patru șiruri care vor fi o alegere bună pentru începători. Produsul muzical popular M1084-3 cântărește doar 900 g și costă aproximativ 17.000 de ruble. Producția României.
4. „Pădure”. Un alt buget mic Domra, al cărui caz de citire este foarte numit.
5. DOFF. Marca internă, producătoare de chitare și instrumente folclorice din 2002. Controlul calității și selecția materialului impecabil. Produce atât produse scumpe, cât și bugetare.

Grăbește-te cu achiziția nu merită. Este mai bine să luați câteva lecții de la un specialist, cumpărați un instrument de închiriat pentru a înțelege dacă muzicianul și domra sunt potrivite unul pentru celălalt – în lumea muzicii fără ea. Care este, prima instruire, apoi cumpărarea, căutând instrumentul dvs.

Cum se joacă corect?

Chiar înainte de începerea învățării, este logic să lucrați cu exercițiile pregătitoare – 2-3 lecții pentru acest lucru. De exemplu, așezat pe un scaun, lin în mijloc, puteți îndoi mâna dreaptă ușor coborâtă în cot și tweak-l la contactul în zona încheieturii cu carton gros. – carton – va păstra o altă mână. Cu toate acestea, cartea poate fi utilizată. Acesta este un exercițiu de monitorizare a unei mișcări știință de carte ocupat.

Aterizarea și manipularea corectă

Din modul în care se află Domes, succesul jocului său. Ședința ar trebui să fie pe jumătate din scaun, spatele ar trebui să fie drept, cazul este ușor înclinat înainte pentru a ține produsul. Piciorul drept este pus pe stânga, se ridică la o astfel de înălțime, la care cazul va fi minim pentru a presa instrumentul. Care va fi înălțimea capului de prindere, decide starea mâinii stângi, care la unghiul drept se îndoaie în cot.

Dacă poziția capului de rețea este foarte mare, se reflectă negativ asupra sunetului, deoarece unghiul de contact al mediatorului și șirul se schimbă. Avionul punte instrument nu este vertical, și puțin înclinat, astfel încât muzician, uita la gât, a fost controlat peste toate cele trei siruri de caractere.

Care este formularea mâinii stângi.

1. Punctul principal este dezvoltarea simultană a patru degete (a treia și a patra sunt deosebit de importante, deoarece acestea nu sunt atât de mobile și sincer). Nu mai puțin sensibil pentru a găsi o astfel de poziție o de mână, care va asigura libertatea de mișcare a degetelor. Cu tensiunea lor, apropo, ar trebui să fie deosebit de atenți. Se întâmplă că, dacă le supraîncărcați, degetele pot deveni compus, iar acest lucru este plină de durere, chiar, dezvoltarea de patologii.
2. La începutul studiului, nu este important să lucrăm ca mediator, ci un deget, care este, învățați să primiți Pizzicato. Punerea palmei pe vultur este însoțită de susținerea vulturului, iar jocul său trebuie să se uite bine. Mâna în zona de încheietură ar trebui să fie puțin îndoită din ea însăși. Pe șirul trebuie să apăsați tampoanele degetelor care funcționează ca un ciocan.
3. Pentru începători, este important să înveți cum să punem degetele în fripturile majore și apoi – în prima poziție. Apoi, poziția va fi fixată nu numai în exerciții tradiționale, ci și în studiul celor mai simple lucrări. Puteți face acest lucru în tutorial, o astfel de piesă este potrivită ca „fie în grădină, în grădină” – este ușor să nu jucați două degete, ci patru. Secvență de sunet – cromatică.
4. Următorul ar trebui să coordoneze mâinile și un joc de accident vascular cerebral. Când mișcările fiecărei mâini sunt fixate în exerciții, vă puteți conecta acțiunile lor. Sunetul este extras în detrimentul așa-numitului distribuitor al mediatorului.

Apoi, elevul trebuie să se concentreze pe jocul a două mâini, cea mai mare parte a atenției spre dreapta.

Setare

Pentru acest proces ar putea fi necesare:

• Instrumentul în sine+
• furculiţă+
• Un alt instrument (chitară configurată, pian)+
• telefon.

Algoritmul de acțiune.

1. Este nevoie de sursa de sunet, care corespunde nota „La“ din prima octava. Cametonul este potrivit, a căror frecvență este de 440 Hz. Nu Tameton, puteți lua un pian, chitară sau chiar la clarinet. Dacă acest lucru nu este, telefonul mobil obișnuit ia, sunetul bipului în care este aproape identic cu sunetul camerei (400 Hz). Principalul lucru este de a stabili în mod clar șiruri în raport cu celălalt.
2. siruri de caractere deschise, care nu sunt presate între ele sunt ajustate de intervale cuantice. În primul rând, primul șir este ajustat – va suna ca „La” a doua octavă. Dar tenorul domary are sunetul acestui șir sub două octave. Al doilea sir al instrumentului trebuie să fie închisă în a cincea Lada și a înființat la unison cu primul, iar al treilea – cu al doilea (de prindere, de asemenea, în a cincea Lada).
3. șiruri deschise de domenii cu patru coarde de personalizare acceptate de quints. Numai dublu bass Domra va fi o excepție, setarea sa este realizată de litru. Domra-amorsare șirul întâi reglat este egal cu al doilea, intercalat în a șaptea Lada, suna la unison cu un rezervor. Cel de-al doilea șir deschis este fixat pe aceeași al șaptelea Lada, este tuning la unison de la primul.

Diferitele tipuri de setări de domra sunt oarecum diferite, dar, de obicei, astfel de momente sunt scrise în instrucțiuni pentru instrument sau într-un tutorial care folosește un student.

Studiul de note și recepții de joc

Principalele tehnici ale jocului pe acest reprezentant al șirurile sunt:

• O singură mișcare a mediatorului în jos, fie în sus+
• Mișcarea de mișcare variabilă în jos sau în sus+
• Tremolization.

Pentru a extrage un sunet de lungă durată la Domres, Tremolo este executat. Este ideal ar trebui să sune absolut la partea de sus și de jos de mișcare a plăcii. Ceea ce este mai curat, cu atât este mai mare posibilitatea unui muzician.

Tremolo este vibrațiile de perii și antebraț, împreună cu activitatea mușchilor umărului. Kistere comune și cot liber. Mâna în sine ar trebui să devină ca un șir de caractere oscilant cu noduri în formă de articulații. De asemenea, la momentul timpuriu de studiu, Legato, Stakkato, fără Legato, și mai multe steaguri și codul de bare permanente. În primul rând, ele sunt jucate pe picurilor gama cu o octavă, apoi – cu două. prioritate Mijor și A major pentru primele lecții.

Și astfel, pas cu pas, primind la recepție, jocul va fi stapanit. alfabetizare mult pot fi studiate în paralel (în cazul în care o persoană care nu au stăpânit).

Tutoriale Simplificați, literatură și tutoriale video speciale, care dezvăluie gama de capacitățile elevilor și viteza de învățare. Lucrările lui Ninenko, Kruglov, Varlamova, Sviridova, Chunina, Stepanova pot fi găsite în bibliotecile instituțiilor de învățământ de muzică – acesta este un nou venit feedback bun.

Cât timp va dura pregătirea, depinde de vârsta elevului, nivelul de pregătire muzicală, timpul liber și metoda de învățare. Cu un mentor, cazul va merge mai repede și mai bine. Dar dacă o persoană are deja experiența de a juca instrumente muzicale, atunci stăpânirea independentă a jocului pe domre este cu siguranță pe umăr.

Citiți mai multe despre cum să jucați la Domres, uitați-vă în videoclipul de mai jos.